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打造美术国家形象---访中国国家画院院长杨晓阳(来源于:百杰画廊)
发布:佚名  时间:2012-10-27 15:27:15  


从“大美术、大美院、大写意”到“打造美术国家形象”,杨晓阳经历了一场由美术执教者到文化事业家的华丽转变。从西安美院到国家画院,在更广阔的舞台上,杨晓阳希望带领着国家画院打造出中国美术的国家形象,让中国美术同中国的政治经济发展同步,并争取能影响到下个世纪的世界美术。为此,杨晓阳和他的团队做了一系列的尝试和探索。

思危:世界舞台上的中国风格

记 者:从一位美术教育家转变为一名文化事业家,您以前提出“大美院”的概念,是否也可以说要建设“大”画院?

杨晓阳:文化部提出国家画院要“做大做强”的目标,我认为这个“大”,是区别于西安美院的“大”。西安美院求“大”,因为它带有普及性,要培养大量实用的、有用的人才。国家画院的“大”,是水平要高,影响要大,学术要有深度,用人制度要新,关键在于高尖精,出人才、出作品、出成绩,而不是在规模上求大。要能够真正引领国家美术的创新潮流,在世界范围内代表中国特色,在国内代表国家水平。

记 者:您认为中国美术是否在世界范围内有一个鲜明的形象?

杨晓阳:经过了30年的改革开放,我国的综合国力大幅提升,伴随着经济上取得的巨大成就,政治、军事领域在国际上的地位也获得了前所未有的尊重。比较而言,中国文化的发展显然同我国的经济、军事实力是不相匹配的,已不能适应改革开放后中国发展的需求。可以说我国的艺术创作在国际上仍不受重视、没有较高的地位,影响这个世界的中国“当代艺术”并没出现。

记 者:造成这种现象的原因是什么呢?

杨晓阳:究其原因是中国的封建社会、封建历史太过久远。尤其是近200年以来,西方国家在资本主义体制下,社会已经进入了相当发达的状态。而中国在此期间,正好是封建社会的末期,是最低谷的时期。于是200年以来,中国在经济、技术上向西方学习的同时,在文化上也全面地转为向西方学习。最严重的是新中国成立以后,我们在政治、经济、军事等各方面都学习“苏联模式”,在文化上也全盘学习苏联。这期间我们培养了大量的美术人才,这些人才的培养模式、知识结构、创作的作品都是以苏联的准则为标准。然而苏联这个模式并不被西方所承认。同时中国美术又成为苏联的一个学习品,作为学习品,在国际上自然就没有了地位。

记 者:在这种情况下,您认为中国美术要屹立于世界文化艺术之林的关键是什么?

杨晓阳:前几十年计划经济的全盘“苏联模式”化,使我们中华民族非常优秀的文化传统没有得以顺利延续,同时也割断了我们的文脉,丧失甚至是全盘丧失了我们对美术的主观评判标准。我们的美术大军在数量上居世界首位。我们不乏专业人才,但具有中国特色的、高标准的、高品质的人才太少,我们需要的是在世界上享有崇高地位的美术人才。所以,我强调“中国风格”的主旨也在于此。当然,这里面还有一个文化体制的问题。在文化体制改革中,画院往哪里去的问题不可回避。各种体制、各种类型的画院面临着新形势下发展的各种问题,有的先生尖锐地批评了当时的文联、美协、画院,其中很多意见切中时弊,引起全国画界的思考。

记 者:您在就任国家画院院长后,曾为国家画院制定过5项工程,这是否也是振兴“中国风格”的一个内容?

杨晓阳:上任一年多来,我们国家画院的新班子做了广泛的、大规模的、较深入的调查研究,得出这样的结论:中国的画院体制是中华民族的优秀传统,上至政府下至群众,重视文化、热爱美术自古承传有序,文脉不断。中国历史上的大艺术家往往是政治家,他们有着远大的修身齐家治国平天下的政治抱负,而艺术是他们整个人生修养的重要组成。因此,在中国艺术浩如烟海的经典传统遗存中蕴含着深刻的精神内容,使得中国艺术成为世界上境界最高、技法最难、最有生命,且具有不断自我更新品质的类型,这是我们中华民族的宝贵财富,同时也是世界艺术的重要组成和品格最高的类型。在此基础上,我们提出要实施5项工程。

一是要聘一批画家。国家画院的画家应该是全国最优秀的画家,推倒围墙,打破年龄界限、单位界限、离退休和在职的界限,只论学术、作品高度,任人唯贤。

二是要建一批画室。国家画院将改善基本的工作条件,扩大画院规模,新建一批画室并实行流动管理,以方便全国各地的优秀画家集中活动、研讨、教学,改变原有的画院在职画家独占一方领地的局面,使画家资源在竞争中流动起来。

三是要定期办一个大展。这里的“大展”要区别于院展等其他展览,是国家画院举办的、代表国家最高层次的展览之一。与全国美展的海选方式不同,这个大展基本上是特邀创作,因为国家画院在用人制度上进行改革后,参选的画家基本上以画院四个层次的画家为主,并借此不断地发现新秀,定期还要代表中国向海外推广。

四是要伴随大展,办一次高层次的美术论坛。通过论坛,深入探讨中国美术发展的一系列问题,并通过高端视角,为国家制定美术发展政策提供决策上的依据,也为学术的提高积累资源。

五是要留下一批精品,通过对这批被聘画家的引进、使用,组织主题创作,发挥个人特色,为国家留下一批值得传诸后世的精品力作

谋变:“揽才”需要机制的创新

记 者:今年8月底,国家画院新成立了7个二级专业研究院,这是否是国家画院应势改革的一个举措?

杨晓阳:中国国家画院是文化部直属的全国最高级别的美术创作和研究机构,7个专业院的成立是国家画院健全专业门类、完善组织体制的重要标志,这7个专业院分别是:中国国家画院国画院、油画院、版画院、雕塑院、书法篆刻院、美术史论研究院和公共艺术院。这次“七院”成立是我们推行新的发展思路,扩展专业范围,实施人才战略的重要举措。我们希望中国国家画院能以7个专业院为依托,以少而精的机构模式和专聘结合的用人制度,将影响辐射至全国甚至全世界,真正做到“对内代表国家、对外代表中国”,组成美术的“国家队”迎接一个新的时代的到来。

记 者:要组建这样一个“国家队”,在聘任制度上一定会有一些打破常规的尝试吧?

杨晓阳:我们聘任的顾问和7院领导,均为国内外久负盛名的成就很高、影响很大、最具代表性的大家,代表了正确的文艺导向和学术水准,堪称中国美术的国家形象。可以说,这次在人才的选任上打破了“四个界限”,即打破离退休和在职的界限,打破院内外的界限,打破海内外的界限,打破原来中国画的界限。以学术的高度为原则、为准绳,只要是学术水平高,都可以申请成为中国国家画院画家。除了新成立7个专业研究院,国家画院还有“两大中心”,一个是天津的盘龙谷创作基地,一个是“中国国家画院国展美术中心”。前者已于今年7月17日成立、奠基,标志着国家画院在国内开设的规模最大的创作基地正式开工建设,后者也已签字、启动。这些都将成为传播推广中国美术的重要窗口。

记 者:我们注意到,您在汇聚高端美术人才上面还做了很多努力,比如今年5月份举办的第九届中国艺术节全国优秀美术作品展,便采用了与以往美术展不同的作品选拔方式,获得了一致的好评。

杨晓阳:是的,这是一次有益的尝试。这个主题为“中国风格·时代丹青”的全国优秀美术作品展由文化部主办,并由文化部委托中国国家画院承办的。无论从社会功能还是学术定位上都是中国唯一的、最高水准的全国性展览。因为有这么高的要求,所以采取了过去历届全国美术展览所没有采取的新的模式,即全国画院和各专业机构推荐、展览艺委会提名两种方式并行。我们以新的、更符合艺术规律的发展探索受到上下一致的好评,显示出60年来主要画种的最强阵容和最高水平。

记 者:与以往的全国性美展不同,这次全国优秀美术作品展在选拔上有什么独创之处?

杨晓阳:当今的全国性美术展览,基本上是“新人新作展”。通常功成名就的、多达700位的评委和一些年龄在60岁至90岁之间的老艺术家均不参展,而他们代表着当代中国美术创作的最高水平。由于全国美术展览的评选机制和惯性的限定,使这两部分人不愿意或者不能参加。“新人新作展”所评出的金、银、铜奖,按以往的说法就是代表了中国美术界的最高创作水平,这实际上对全国的美术创作形成了一种误导。而此次展览由各地申报和艺委会提名进行,这种创新的模式弥补了这个缺陷。纵向地讲,“时代丹青”在年龄段上是“全覆盖”,即在中国大地上,任何年龄的作者都有可能参加这个展览。60年来,中国培养了数以万计的美术人才,而经过我们所创立的新的评选机制和程序,从全国范围内遴选300位重要画家作品,一定能够选出代表中国当代最高创作水平的作品,使之成为代表中国美术最高水准的展览。

记 者:这也是您提出的国家画院五大工程之一——定期举办大展的一次尝试吧。

杨晓阳:可以这么说。从一定角度上讲,国家画院在为我们国家承担着规划设计中国美术的总体框架的重担。我们经过半年时间酝酿和制定的“中国美术发展工程”和“中国美术海外推广工程”是我们对中国美术发展战略研究的结果,这两大工程已被列为文化部2010年的重点工程。3年一届的中国艺术节,是中国政府实施的最高水平的艺术行为,从其构思来讲是有突破性的创新。这次展览筹划的复杂程度超过了历届全国美展。有一句关键词是“把所有的展览变成我们的展览”。这次展览是中国唯一的、全覆盖的、把所有的展览都变成了“我们的展览”的独特模式,这个模式相对于以往是最好的模式,其评选程序和机制是最新的。由于该展览的全覆盖性,展出作品的水平和知名度一定是最高的。

记 者:这种展览模式的设计和具体实施后,您对其成果有何期望?

杨晓阳:我们在展览命名时,明确地强调了“中国风格”,强调了“时代丹青”,一是对艺术精神的体现,二是要有时间跨度和考验。这里面有在其他的展览里可能没有出现过的百岁老人,也可能有20多岁的年轻人。如四川就有百余岁老人的作品和20余岁新人的新作,时间跨度近100年。所以我认为,它是到目前为止任何一个展览都无可比拟的,是最全面的、最高水准的展览。还有一个应该注意到的是,我们在这次大展上举办了“中国美术论坛”,并可由之划分出若干个形式的专题论坛。举办“全国优秀美术作品展”和“中国美术论坛”是中国国家画院的两个重要事件,是国家画院的两大任务,同时也是我们实施“聘一批大家,建一批画室,办一个大展,创一个论坛,收一批精品”5项重要工程工作的全面展开。(责任编辑:鸣泉山房画廊)

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